Попала в «арт-коммуну»
Себе в наставники Наталья выбрала Китипонга Нговсири. Больше известный под именем Пуи, он считается звездой местной «коммуны» свободных художников Phuket Art Village, которая расположена в Най-Харне. На этой арт-площадке художники и работают, и живут, и выставляют свое творчество. Сюда же уже четыре месяца ездит на занятия Наталья.
«Мне сразу очень понравились работы Пуи. Яркие краски, тонкие образы. Некое смешение поп-арта и сюрреализма. При этом на его полотнах, что самое главное, улавливается неповторимый почерк», – признается Наталья Шанти. – «Кроме того, он хороший парень. И говорит по-английски».
Последнее, по словам, россиянки имеет немаловажное значение. Поговорить об икусстве с некоторыми, встречавшимися ей на Пхукете интересными художниками, не получалось именно из-за языкового барьера.
«Мое первое впечатление от Азии – здесь очень творческие люди. Все либо рисуют, либо на чем-то играют, либо мастерят что-то своими руками. А зачастую делают все сразу. Художники здесь, как правило, одновременно и музыканты, и артисты», – делится своими наблюдениями Наталья. – «На мой взгляд, на Пхукете, по сравнению с той же Москвой, больше свободы, чтобы заниматься творчеством. Свободы именно от каких-то бытовых проблем: где найти помещение, чем заплатить за отопление. Можно самому построить себе дом-мастерскую, как Пуи, и спокойно работать».
Тропический дух свободы
Будучи путешественником по духу, заглянуть в Азию Наталья планировала давно. Начать решила с Таиланда. Какое-то время она провела в Бангкоке. И вот уже больше полугода живет на Пхукете. Посещение галерей – обязательный пункт программы в любом новом месте, где Наталья бывает.
«В галереях Бангкока, по сравнению с Пхукетом, конечно, все на более высоком уровне. Владельцы, в основном, европейцы, и это безусловно влияет на содержание и качество», – говорит Наталья. – «На Пхукете же многие художники сами себе арт-дилеры. Например, в Art Village мастерские – они же галереи, где художники сами себя выставляют, продают и продвигают. И в этом тоже есть некая доля свободы».
По словам Натальи, в России подобных «свободных» арт-пространств она не встречала. Там, как правило, художественные площадки организуются вокруг определенных идей, стандартов или людей. Атмосферу Art Village россиянка описывает как «чистое творчество».
«Пхукетских художников отличает близость к земле. Они редко используют цифровые технологии, работают с видео-артом или создают инсталляции», – отмечает Наталья. – «Но это вовсе не потому что, они с этим не знакомы. Просто им это не очень интересно. Им больше нравится делать искусство «руками», как говорится».
Терапия кистями и красками
В плен «особой» творческой атмосферы Пхукета в итоге попала и сама Наталья. По первому образованию Наталья – икусствовед, выпускница Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова. Для себя рисует с университетской скамьи. Но именно после знакомства с Пуи ей всерьез захотелось взяться за кисти и краски.
«Я, вообще, всегда страюсь, где бы я ни жила, найти каких-нибудь интересных личностей, которые могут меня чему-нибудь научить. В свое время я так стала заниматься йогой, когда жила в Красноярске. В итоге стала профессиональным инструктором», – с улыбкой вспоминает Наталья.
Среди плодов обучения «новому» на Пхукете уже две готовых картины. Одна работа посвящена индийскому божеству Ганешу, вторая – сюжет на тему влияния телевидения на человека и наоборот. Однако, по словам Натальи, рисование для нее – всего лишь что-то вроде арт-терапии. Зато как начинающий коллекционер, в местном исскустве она видит потенциал.
«Как искусствовед и немного арт-дилер, я всегда смотрю на работы художника с точки зрения перспективы: может ли он быть интресен кому-то еще, кроме меня. Потому что, допустим, у меня вкусы специфические. Но, например, в Пуи я вижу этот потенциал. Его и еще нескольких местных художников вполне можно вести в Москву и организовывать там их выставки».